関根伸夫（せきね のぶお)

自然と居住空間との関係

埼玉県出身で昭和後期から平成にかけて活躍した現代アーティストあり彫刻家。1968年から1970年にかけて「もの派」をリードする作品を次々に発表。「公共空間を活性化させるアート」に関心を示し、東京都庁舎シティーホール前の《水の神殿》をはじめ、さまざまなモニュメントやプロジェクトを実現した。

デンマークのルイジアナ美術館、大阪の国立国際美術館をはじめ国外の美術館に所蔵が

主な作品種類は位相絵画、水彩、鉛筆、版画など。ブロンズなどの立体作品もあります。近年、国際的に「具体」、「もの派」ら日本の近現代作家は注目されてます。関根伸夫の作品は版画を含め、国内でも多く取り引きされております。

関根伸夫 略歴

昭和17年(1942)-令和元年(2019)

埼玉県に生まれる。

関根伸夫 代表作品

• ≪位相―大地≫
• ≪空相≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

斎藤義重（さいとう よししげ)

「日本の前衛」の先駆者

初期は抽象作品やアンフォルメル風の作品を手がけていたが、60年前半から素木の板を組み合わせたレリーフ状の作品を発表。また晩年は、黒のラッカーで塗装した板を床上や壁面に組み上げたインスタレーション等を制作しました。青森県弘前市出身で、前衛美術運動の草創期に活動した作家です。

多摩美術大学教授も務め、教育者として側面も持つ。「もの派」（石､木､紙､綿､金属板などといった(もの)を単体、組み合わせで作品を制作。）をはじめとする多くの作家に影響を与えました。そんな斎藤義重について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

既成のジャンルにとらわれず

作品の技法に関しても本画なのか？版画なのか？作技によっても評価や査定額が変わります。現代アートに関しても、やはり本画がデッサンなどより高額な値がつきます。斎藤義重の主な作品の技法は、油彩、グワッシュ、水彩、版画など。オブジェの作品もあります。

海外のビエンナーレにも多く出品

近年、国際的に「具体」、「もの派」ら日本の近現代作家は注目されてます。斎藤義重の作品は版画を含め、国内でも多く取り引きされております。同じ作家でも、どうしても作品のクオリティは年代によって変わってきます。描きが細かく完成度が高い作品や、作家の全盛期の作品は、評価や査定額が高くなる傾向があります。

斎藤義重 略歴

明治37年(1904)-平成13年(2001)

東京に生まれる。

斎藤義重 代表作品

• ≪トロウッド≫
• ≪青の跡≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

元永定正（もとなが さだまさ)

ユーモア溢れる癒しのアート

三重県生まれの具体美術の画家。ユーモア溢れる形態と穏やかな色合いが特徴。当初は漫画家を志していたが、絵画に目を向け、吉原次郎の指導の下で勉強しました。絵具のたらし込み技法による流動感があり、顕著なユーモアのセンスで、シンプルなラインと落ち着いた原色の穏やかな色合いで作品を構築した。

また舞台デザイン、絵本作家としても活躍しました。 そんな元永定正について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

流動的形態と色彩のダイナミズムから

主な作品の技法は、油彩、グワッシュ、版画など。変わったところでセラミックやブロンズなどの立体作品もあります。近年、国内外で再評価されている日本の前衛美術「具体美術」。具体美術のメンバーを中心に作品の価格が高まっている現状ですが、元永定正の場合、比較的60年代前後の作品の方が人気です。

ユーモラスで朗らかな世界へ

1966年ニューヨークのジャパン・ソサエティに招かれて渡米以後、スプレーを用い、明快な色彩、輪郭線のある単純な有機的抽象形態からなるユーモラスで交響詩的な作風に変化。「純粋に形と色によって笑いをさそうような」作品を「ファニーアート」と名づけて追求しました。

元永定正 略歴

大正11年(1922)-平成23年(2011)

三重県に生まれる。県立上野商業学校卒業後、郷里で浜辺万吉に師事。

元永定正 代表作品

• ≪作品66-1≫
• ≪ZZZZZ≫
• ≪ヘランヘラン≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

田中敦子（たなか あつこ)

カラフルな色彩で描かれた円と線

大阪府生まれの具体美術の画家。電球と電線のような配線で、色彩豊かな円と曲線が絡み合う前衛的な作風で注目された。

また作家自らが着てパフォーマンスした≪電気服≫でも知られた。原色で塗られた数百個の電球で作られたドレスでした。 そんな田中敦子について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

ネットワークの形成として

電球、テキスタイル、ドアノブ、ドアベルなどの家庭用品を使用して作品を制作した田中敦子。主な作品の技法は、エナメル塗料、グワッシュ、パステル、版画など。

1972年には奈良県明日香にアトリエを構え

近年、国内外で再評価されている日本の前衛美術「具体美術」。具体美術のメンバーを中心に作品の価格が高まっている現状ですが、田中敦子の場合、比較的60年代前後の作品の方が人気です。

田中敦子 略歴

昭和7年(1932)-平成17年(2005)

大阪府出身。

田中敦子 代表作品

• ≪ベル≫
• ≪電気服≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

嶋本昭三（しまもと しょうぞう)

アクション・ペインティングとパフォーマンス

大阪府生まれの具体美術の画家。「具体」という名の名づけ親で、吉原治良の最初の弟子でもあった。代表作である≪穴≫（1950年）は世界で初めてキャンバスに穴をあけた作品として評価される。また、瓶詰めした絵の具をクレーンやヘリコプターから落とし描く「瓶投げアート」などのパフォーマンスでも注目された。

1956年畳50枚上に大砲から絵具を発射するイベントを行い、アメリカ「ライフ」誌に紹介される。 そんな嶋本昭三について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

独自性を発揮した作品で

《大砲絵画》や画面に穴を開けた絵画も制作した嶋本昭三。主な作品の技法は、油彩、アクリル、版画など。後年は国際的なネットワークを使って、郵送で作品を交換する「メールアート」に重点を置いた。

香港やヨーロッパのアート市場を中心に

近年、国内外で再評価されている日本の前衛美術「具体美術」。具体美術のメンバーを中心に作品の価格が高まっている現状ですが、嶋本昭三の場合、比較的60年代前後の作品の方が人気です。ただ国内外のアート市場でも寡作の作家の方に入ります。

嶋本昭三 略歴

昭和3年(1928)-平成25年(2013

大阪府に生まれる。

嶋本昭三 代表作品

• ≪穴≫
• ≪Mar-61≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

村上隆(むらかみたかし)

「スーパーフラット」という平面的概念

世界的な現代美術アーティスト。アニメや漫画といったおたく文化を現代アートの文脈に乗せたパイオニア。ルイ・ヴィトンとのコラボ、ベルサイユ宮殿での作品展開催などメディアやイベントにも積極的に関わり、日本の現代アート界において突出した存在になった。

近年では、映画やアニメ制作にも取り組んでいる。 そんな村上隆について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

2008年ニューヨークにて等身大フィギュアが

2008年ニューヨークのサザビーズに立体フィギュアが当時約16億円の高額落札がありましたが、平面を中心にオリジナル作品は数千万円クラスが中心です。なお版画に関しては、現在もご自身が運営するカイカイキキの専門ギャラリーで新作が販売されてます。

展覧会、コラボ展開も世界中で開催

近年では中国、台湾などのアジア圏でも人気な傾向です。

村上隆 作品

≪727(ポスター)≫

≪めめのくらげ≫

≪HIROPON≫

村上隆 略歴

昭和37年(1962)-

東京都板橋区生まれる。

村上隆 代表作品

• ≪727≫
• ≪My Lonesome CowBoy≫
• ≪Mr.DOB≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

ミスター

萌え文化を反映した美少女

日本のアニメ、ゲームキャラクター的な美少女を描き画風を確立。ロリコンとオタクの文化がミックスされたキャラクターが日常（現実）の背景と交差する作風です。村上隆率いるカイカイキキ所属の人気アーティスト。現在は埼玉県志木市を拠点に活動している。

ニックネームは長島茂雄から

漫画的で無邪気なスタイルとロリータ風なキャラクターを描くミスター。主な作品の技法は、アクリル、水彩、ペン、版画など。キャラクターの立体にしたフィギュア作品もあります。また近年ではPV、映画制作にも進出しています。

ミスター 略歴

昭和44年(1969)-

キューバに生まれる。

ミスター 代表作品

• ≪アルプスのインスタレーション≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

奈良美智(ならよしとも)

不満げな表情

つり目の女の子や動物のモチーフで知られ、世界的にも人気がある現代アート作家。孤立、反乱、精神性をあらゆる技法で表現。ドイツ滞在時から欧州を中心にも注目を集め、ニューヨーク近代美術館（MoMA）やロサンゼルス現代美術館に作品が所蔵されている。

郷土である青森の青森県立美術館には、高さ8.5mの立体作品「あおもり犬」があります。 そんな奈良美智について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

ここ2,3年で人気が高騰

初期の頃は、ヨーロッパを中心に評価をされたが、近年は中国、台湾などのアジア圏でも認知され、人気が高騰している奈良美智。オリジナル作品は数千万円クラス、デッサン・版画など作品は数百万円クラスが現状です。

全集に贋作掲載の問題もありましたが

奈良美智 作品

≪Star Islands≫

≪べー≫

≪Rescued Puppy≫

奈良美智 略歴

昭和34年(1959)-

青森県弘前市生まれる。

奈良美智 代表作品

• ≪Mumps≫
• ≪Missing in Action≫
• ≪Light My Fire≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

堂本尚郎（どうもと ひさお)

繊細華麗なアンフォルメル的画風

京都府生れの抽象画家。伯父は日本画家の堂本印象。渡仏後、アンフォルメル運動（「不定形なるもの」との意味。1940年代半ばから1950年代にかけてフランスを中心としたヨーロッパでおこった美術運動）に参加。やがて、独自な抽象表現を目指し、円形や波紋などが連続する作品を発表。海外でも多くの個展を開いた。

1957年には、共感を抱いていた「具体」の吉原治良をアンフォルメルの中心人物でフランス人批評家のミシェル・タピエに紹介もしております。 そんな堂本尚郎について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

初期の「アンフォルメル」から「厚塗り」の時代から

同じ作家でも、どうしても作品のクオリティは年代によって変わってきます。描きが細かく完成度が高い作品や、作家の全盛期の作品は、評価や査定額が高くなる傾向があります。堂本尚郎の場合、厚塗りで描かれている作品が人気で、特に1960年前後に制作された作品は評価が高い。

「円」から「波」へと

堂本尚郎 略歴

昭和3年(1928)-平成25年(2013)

京都府生まれ。

堂本尚郎 代表作品

• ≪連続の溶解≫シリーズなど

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。

草間彌生(くさまやよい)

無限の網模様

水玉と網模様をモチーフに、常にアートの最前線に存在し続ける現代美術家。内的なオブセッション（強迫観念）が生み出す網目や点の集積は、絵画に留まることなく、立体、身体、空間にまで発展させた。

2006年には高松宮殿下記念世界文化賞 絵画部門を受賞。 そんな草間彌生について当ギャラリーの見解をお伝えさせていただきます。

10年前と比較すると価格は約10倍

中国、台湾などアジア圏を中心に人気が高騰している草間彌生。オリジナル作品も億単位で取引される。人気はやはり南瓜の図柄。同図柄の版画でも300万円から1000万円の値が付きます。比較的黄色い作品が人気な傾向。10年前とは一ケタ違う価格になる状況です。

版画作品の贋作も

草間彌生 作品

≪かぼちゃ≫

≪帽子≫

≪ハンドバッグ≫

草間彌生 略歴

昭和4年(1929)-

長野県松本市に生まれる。10歳の頃より水玉と網模様をモチーフに絵を描き始める。

草間彌生 代表作品

• ≪かぼちゃ≫
• ≪無限の網≫
• ≪花の記憶≫など

絵画査定・絵画買取について、作品の技法・真贋など、いろいろなお悩みがあるかと思いますが、お気軽にご相談下さい。